看着摄影机就在眼前，作为导演的姜闻，仿佛犯了职业病一般，不能把玩一下，身子就浑身难受。

可惜陈浪早就提防着，没等姜闻完全开口，便毫不犹豫的拒绝了。

姜闻怒了一下下，也就怒了一下下，又憨憨的毛遂自荐道:“别介啊，老弟还不相信哥哥的人品，我就是闲不住，帮兄弟打打下手。”

说着比唱得还好听，不就是打算一点点试探，以帮忙摄影为切入，然后更进一步。

从源头断了姜闻的念想，陈浪嘿嘿道:“丁是丁，卯是卯，老哥这样抢人家的饭碗，兄弟我很难交代啊。”

捂着小心脏，姜闻直摇头，仿佛受了莫大的委屈，眼巴巴瞟着陈浪，后者却没关注，而是把心思放在了拍摄上。

为何很多观众，会感觉好莱坞大片，拍得就是比内地的好看。

有时候这其中饿差距，不在于主角的发挥，而在于群演亮眼的表现。

跟星爷注重挖掘小人物一般，很多好莱坞电影里，哪怕出镜的群演没有台词，也能通过走位融入到作品中。

翻译成大白话，人家的群演是群演，很多内地的群演，不过是工具人。

尤其涉及到位移的长镜头，从空间到时间，出现的路人甲，都应该围绕剧情推进服务。

好莱坞这边，有台词的群演，和没有台词的群演，哪怕中间仅差一个单词，收入差距立马体现出来，好在内地在这方面也在努力追赶。

交代完具体事项后，拿起对讲机的陈浪:“One、 Tow、Three~ Action！”

扮演小丑的亚瑟，一如往常在街头表演，这时候几个小混混不期而至。

这是一场市场里追逐的戏份，随着几位演员的奔跑，机位随之开始移动。

从远景到近景，从虚化到真实，最终聚焦在一处箱子里，几个小混混对亚瑟一顿拳打脚踢。

“Ok~”

接下来拍摄的是一组特写，镜头由近及远，以渐渐雾化的方式，侧面展示哥谭这座城市的混乱。

而挨了一顿毒打的亚瑟，疲惫躺在地上，久久不能释怀。

都说希斯莱杰之后再无小丑，为了演好这个角色的菲尼克斯，在过去的两个多月里，推辞了所有邀约，沉浸式准备演出全新的小丑。